Edith Amsellem fonde la compagnie ERd’O à Marseille en 2012.
Son travail s’articule autour de deux axes majeurs : interroger la place des femmes dans la société et investir des espaces non dédiés, pour faire dialoguer les œuvres avec la fonction sociale ou symbolique des lieux.
Son approche pluridisciplinaire mêle théâtre, danse, musique, chant, performance et arts plastiques.
Chaque création dépasse le cadre du spectacle. Edith Amsellem les conçoit comme des constellations, déployées dans le temps et traversées par des rencontres, des ateliers, des enquêtes, des formes satellites et des commandes spécifiques.
Dans le premier spectacle de la compagnie LES LIAISONS DANGEREUSES SUR TERRAIN MULTISPORTS (2012), d’après Laclos, elle investit les terrains de sport dans leur fonction ludique, pour ajouter à la dramaturgie une métaphore sportive : un match femme homme, duel de domination et de désir, à la vie à la mort.
Avec YVONNE, PRINCESSE DE BOURGOGNE SUR CHÂTEAU TOBOGGAN (2015), d’après Gombrowicz, elle transpose la cour du roi sur les modules récréatifs des cours d’école maternelle et des jardins publics, royaume exutoire de la petite enfance, et interroge la femme bouc émissaire et le mépris de classe. Une actrice différente incarne le rôle titre à chaque représentation, renforçant la cruauté du propos. Le spectacle reçoit en 2016 le Prix de la meilleure compagnie au Festival International Gombrowicz en Pologne.
En 2017, inspirée et interrogée par des versions méconnues du Chaperon rouge, centrées sur l’éducation des filles et la figure de la proie, elle propose J’AI PEUR QUAND LA NUIT SOMBRE, une installation théâtrale, plastique et sonore pour parcs et jardins publics à la tombée de la nuit.
En 2020, VIRGINIA À LA BIBLIOTHÈQUE voit le jour, d’après Un lieu à soi de Virginia Woolf, autour de la place des autrices dans l’histoire de la littérature. Dans chaque lieu, une bibliothécaire incarne son propre rôle et croise sa parole avec celle de Virginia Woolf. La rencontre avec celles et ceux qui font vivre les lieux entre alors dans l’écriture même des spectacles.
Ce mouvement s’affirme avec VOUS ÊTES ICI, créé en 2022, une invitation joyeuse à célébrer le spectacle vivant tout en désossant la carcasse du théâtre qui accueille la pièce. Cette cérémonie donne à voir l’envers du décor de ces machines à rêver que sont les maisons de théâtre. À chaque représentation, les interprètes accueillent sur scène dix membres volontaires de l’équipe du théâtre, mettant en lumière celles et ceux qui, habituellement dans l’ombre, rendent possible la magie du spectacle.
Peu à peu, la rencontre cesse d’être périphérique à l’œuvre pour agir sur sa fabrication même. Le geste artistique se confronte aux récits, aux expériences et aux savoirs des personnes rencontrées. Le participatif devient alors moins un dispositif qu’une manière de penser et de fabriquer le théâtre.
En 2023, elle amorce une nouvelle constellation autour du vêtement et de la forme du défilé.
LES BEAUTÉS, première forme satellite, est créée en 2024 à la Maison Jean Vilar à Avignon, dans le cadre d’une commande du Festival C’est pas du Luxe !, avec des mineur·es isolé·es et en exil de l’association Rosmerta. Fruit de plusieurs mois d’ateliers, ce défilé performatif devient un geste d’affirmation de soi et de réappropriation de son image.
En 2025, elle conçoit LES SUPERBES, une forme participative autour du rapport au corps, au vêtement et à l’image de soi. Les participant·es marchent la tête haute et partagent leurs souvenirs, leurs récits intimes et les violences vécues liées à leur apparence.
En 2026, LE GRAND DÉFILÉ, forme finale et aboutissement de cette recherche, réunit trois actrices professionnelles et neuf participantes amatrices autour de douze archétypes du féminin. Leurs récits personnels viennent percuter ces figures imposées et interroger la manière dont se construisent et se transmettent les normes de la féminité.
À travers ses créations, Edith Amsellem construit un théâtre où la scène devient espace d’expression, de réparation et de réinvention collective.